Hi-Fi时代，如何正确地听一首歌？

我们听一首歌，不只是听到声音，更是身心全方位被触动，由此叠加出某种极致体验。图/xmbt.com

文/詹腾宇

听歌这件事儿，如同吃饭：丰俭由人，可果腹，可享受。

我们的生活被手机大包大揽着。手机元件越发小，堆叠越发紧凑，功能也越发齐全，能替代掉许多常见的数码设备——影、音、玩、摄、录、读，一个不落。连一贯孤傲纯粹的阅读神器Kindle也开始遭受危机：某品牌手机凭借Optic AMOLED屏幕显示黑白效果好、耗电量低的特性，弄了个模拟水墨屏的阅读模式。尽管实际触感和显示原理都与Kindle有本质差别，但可用性不俗。

一台大杂烩式的数码设备，相当于常见的食街或美食广场：门类也还齐全，口味覆盖完整，这种整合而成的产物，会给人以“什么需求都能满足”和“其他人也都这样吃”的幻觉。

在美食广场填饱肚子当然没问题，但里边每个店的出品水平都不算高。这种觅食体验终究不是理想生活的应有之义。换言之，美食广场是一个解决果腹刚需的打包方案，不是一个提供极致体验的地方，对付需求粗糙的一般食客还可以，但对付挑剔的老饕就不行了。

听歌也是一样道理：音乐是如此美妙的东西，但如果听音设备粗劣随意，这种美妙难免打折扣，甚至莫名被冠以“难听”之名，不免可惜。从“掏出手机、插上手机自带耳机（比如人手一条的苹果小白兔）、打开App、点击播放”，进化为“掏出Hi-Fi播放器、插上好耳机、在音乐App下载SQ音质的歌曲、放到播放器播放”，应该是每个人都去尝试的音乐生活。

如果听音设备粗劣随意，音乐的美妙难免会打折扣。图/soso

大多数人并非“木耳”，差别在于“好音质经验”。

带新手入音频设备坑的第一道坎，是很多人自嘲为“木耳”，以“我只是随便听听，没啥要求”为由，拒绝听音设备的合理升级。

音频行业资深从业者“索隐君”并不认同这种自嘲，他认为人耳“有向上适应性，而且不能降级。认为自己是‘木耳’的人，是因为缺乏好声音的印象作对比，有感知，但不自知。所谓‘金耳’和‘木耳’的区别，仅限于‘好音质经验’的差异。所以多接触好的事物，才会对坏有认知”。 

黑胶唱片作为一种声音和音乐的载体几乎占据了整个20世纪。图/yohoboys

飞利浦、索尼等音频厂商都做过“金耳朵大赛”，让参赛者在音色、细节、声场、低频、响度等维度进行不同音源的比较测试，以此区分音源优劣，顺便测试耳机的解析能力。

基础部分的测试，绝大多数人都能迅速分辨；盲听分辨格式（MP3与WAV）、盲听分辨播放器也不太困难；只有分辨同为无损格式的FLAC和WAV才显得有些反人类。所以绝大多数的正常人，都有听出声音优劣的可能。

实际上，许多人听着Walkman、Discman、MD和MP3等播放器一路成长，经历了音质从低清到高清的发展，只是当听音体验随着科技升级理所应当变得更好的时候，我们逐渐忘了原始阶段的模糊不清而已。

音源质量的升级史，也是我们的耳朵逐渐变得敏感、挑剔和“接近正确听音观”的成长史。

walkman是日本索尼公司生产的一种个人随身音乐播放器的通称，随着walkman的普及，walkman已经成为一种文化现象。图/zcool

十年前，主流的64k和128k比特率的MP3格式音乐对应现在音乐App中的“标准”格式。就像当年50万—150万像素的手机拍出来的照片：日光下勉强清晰，放大后细节不清。这种比特率的歌曲仅有的作用，只是“听个响”。

“你能分辨出这里是一声鼓、那里是一下锣，这一声似乎是钢琴、那一下好像是提琴，但想要更多的细节就没了。就好像你放大去看50万像素的照片，想找到更多的细节还原，结果发现的只有一团又一团的噪点。”知名数码博主“耳机吧羊驼”描述道。

多年以后，当我们的耳朵习惯了更清晰的音质，再偶尔回头听64k和128k比特率的MP3格式音乐，会愕然于“我当时怎么忍下来”，然后感慨：“为什么这首歌听起来完全不同了？这么多器乐、人声、气息的细节，以前可都没听见啊！” 

后来有了320k比特率的MP3，也就是“HQ”（High Quality）格式，相当于手机像素提高到了200万—500万，清晰度显著提升。“我们开始能够听得出,这架钢琴摆在右手边，左手边坐着一个拉小提琴的，中间站着的一位正在唱歌，钢琴弹到高音区了，那边的小提琴听得出来是摩擦琴弦发出来的声音，中间唱歌这位声音好浑厚。”“耳机吧羊驼”强调，音频质量的提升除了带来更丰富的细节，关键是“没有像64k的MP3格式那样容易出现破音了”。 

等你听惯了好耳机再去听差耳机，也许心中会暗骂：这也配称为耳机？图/视觉中国

音乐格式从“标准”到“HQ”的提升带来的听感变化，是Hi-Fi入门时比较容易体验到的惊喜。到了这一步，基本就回不去了，这也就是“索隐君”所说“人耳向上适应，且不能降级”的原理。

接下来是“2000万像素”的升级，对应的是无损音乐（FLAC、WAV甚至DSD等格式的音乐），也就是音乐App中的“SQ”（Super Quality）格式。到这儿就有欣赏门槛了：普通的手机前端开始不大够用，需要带Hi-Fi模块或者有成熟调音的手机，以及Hi-Fi播放器搭配一定水准之上的耳机，才能有完整的体验。

到这个程度，就是积攒辨别好音质的经验了，只要进入这扇大门，可以听到很多从来没想过能在耳机中听到的东西：歌手唱歌时的口型和发声的位置，比如某个地方有轻微的偷换气，某一部分舌头弹了一下，某一个部分用上了鼻腔或者胸腔共鸣；小提琴演奏似乎有听不到的余波在眼前空气中震颤，在头顶发丝间飘荡；大型演唱会被整个体育馆人群的狂热塞满，音乐会里能感受到音乐厅的空旷所带来的磅礴气势。

无损音乐所呈现的，是有损音乐无法给予的丰富细节、超脱声音之外的身体感受，让我们仿佛置身于音乐现场。这一切，都帮助我们更好地欣赏音乐本身的魅力。同时，好的音源、耳机和播放器的准确还原，人耳会在比较中筛选，树立最健康、最舒适的听音观，并适当加入自己的听音喜好。

无损音乐可以让人们听到很多从来没想过能在耳机中听到的东西，甚至能让人感觉置身于演唱会现场。图/视觉中国

听音初烧路径：先改善音源，再买耳机，最后考虑播放器。

想走进“好好听首歌”的大门，设备升级的顺序是个有意思的话题。

先做个类比：音源、耳机、播放器，相当于风景、镜头、相机机身。要记录最真实而美好的风景，理论上这三者缺一不可：找到一处好风景，镜头最大程度地保留风景原貌，并通过机身处理真实还原。

只是有了好的摄影器材和风景，并不意味着能拍出好照片，还取决于拍摄者的审美和操作能力。听音乐不同，只要有足够好的器材，就能很好地感受歌曲的本来面貌。

在《中国好声音》里，选手们可以用自己的歌声打动四位导师，使其转身，一切从“声音”开始。图/中国网

在网易云音乐、QQ音乐和虾米音乐等主流音乐App里，花近百元年费即可畅听SQ音质，从源头上解决了音乐本身“清晰度高、结像准确、位置明确”的刚需。接下来，则是耳机和播放设备的选择。

许多高端手机的音频素质已经相当不错，短板仅仅在于推力不足，很难让大耳机（比如“大手办”AKG K701等监听级耳机）发出应有的浑厚饱满的声音。“索隐君”、知名数码博主“午后狂睡”都倾向于“iPhone+好耳机”的配置，“索隐君”用的是兴戈EM700pro耳机，而“午后狂睡”则更为省事，选择了苹果的AirPods。“耳机吧羊驼”则是典型的音频发烧玩家配置：便携播放器享声MR1搭配飞朵天狼星耳机——一套素质高、风格中正的听音器材。

在iPhone等高端手机调音水平不断提升的前提下，“索隐君”认为若想享受好音乐，“先换一条好耳机”是合理之举。“一个放音系统中，手机是前端，耳机是后端。根据短板效应，目前大多数听音短板在耳机上。更换一条好的耳机是目前最合理、最直接、最经济，也是改变最大化、最能被普通用户接受的选择。”

好的音频器材，能换来听感的升级。图/paixin

耳机的选择，需要避开“低音为王”的误区，只强调“动次大次”强烈低频的耳机绝非优选。真正的好耳机应该尽量达到“三频均衡”的指标——低频有力，但不过量；中频凝聚，且不厚重或发虚；高频靓丽顺滑，同时做到不刺耳。

首先，三频是否足够平衡，是评判耳机好坏的第一因素。不过度突出某一频段，在所有音乐类型中找到一个接近完美表征的调音平衡点，合理分布三频的能量，这部分工作由耳机厂商的调音团队完成，也是各大厂商的命脉所在，比硬件技术还要重要。

各家总体调音风格有所差异，在长久的发展中建立了自家产品的个性：拜亚动力中正直白，森海塞尔大气宽松，AKG优雅明亮，创新轻盈清新，而铁三角则以在女声（高频）上的表现突出，被冠以“女毒神器”雅号。

其次，不过分追求高解析度。解析力是耳机素质的突出象征，可以让人充分感知音乐里的细节。但是有些声音过于追求解析素质，缺乏主次之分，信息密度过大，会让人有机械感的疲惫，同时缺乏情感的细腻表达。这同样需要调音团队的调整，让消费者在耳机中接收到合理的信息量。

铁三角耳机是日本铁三角公司旗下的一款产品，在女声（高频）上的表现突出，被冠以“女毒神器”雅号。图/dzdiannao

第三，适当的声场、适当的人声和乐器位置，会让人感觉到听音乐时有临场感，不会因人声或乐器过近或过远让人不舒适，营造贴近真实的音乐氛围。适当的分离度则会让人对音乐组成部分的乐器、人声有明显感知，音乐才有层次感。

第四，能准确定位音乐中各种发声部分的空间位置，人声、和声、弦乐、鼓点需要有比较好的层次感。耳机具备准确的定位能力，能让听音乐的人感知各发声部分的位置。

第五，有适当的结像能力。结像是指每个发声部分的范围大小，过大则会让发声部分的密度降低，相互之间会干扰，而过小则会让人无法准确感知。

森海塞尔由弗里茨·森海塞尔博士于1945年创立，它是世界公认领先的专业话筒和耳机制造商。图/hujiang

最后，有好的瞬态与动态。瞬态是指耳机对音乐短暂爆发片段的还原能力。声音大多数是用物理手段（比如动圈）重放，而振膜和线圈有质量和惯性，如果在短暂爆发的音乐电子信号片段中耳机振膜无法及时跟上，会出现瞬态不佳，也就是拖沓、不明朗的糟糕听感。而动态是指音乐振幅的大小，足够的动态能更好地表达音乐中巨大的、震撼的爆发力与起伏，听电子、摇滚等节奏感强的音乐才能震撼人心。

在音源和耳机的听音观培养后，可以进一步接触Hi-Fi播放器。自从手机音质明显超越了MP3和Discman之后，“带一个听歌的器材出门”就不太流行了，成了音频圈里的小众需求。

Hi-Fi播放器在内部电路设计上相对手机有天然优势，全部电路设计只为听音服务，结构宽裕，可以达到更高的纯净度、分离度、层次感，以及有更好的细节和声场表现力。总之，接近完美的声音，要通过各种手法突破材料的物理限制，尽可能完整重现音源电子信号所要表达的信息；要有品位和经验的人将这些信息区分主次，准确传达到听音者耳中。 

选择耳机是为了更好地享受音乐，获得了听觉上的享受，耳机便实现了它的价值。图/凤凰网

更好的器材，换来的听感升级是很明显的。Hi-Fi顶级器材里，如HiFiMAN的香格里拉听音系统、森海塞尔大奥耳机等，在基本听感之外，还能提供一种叫“鲜活感”的东西：很多乐器所发出的声音，除了我们人耳能听到的频段外，还有很大一部分是人耳听不到但身体能感觉到的。越高端的器材，越能准确完整地传递所有我们听到、听不到的细节。

让人更身临其境，这是Hi-Fi的核心，也是我们听音乐的核心。我们听一首歌，不只是听到声音，更是身心全方位被触动，由此叠加出某种极致体验。

本文首发于第507期《新周刊》