受不了了！这部剧能不能快点完结啊

没错，就是《使女的故事》！

《使女的故事》是一部需要勇气才能看得下去的剧集，刚刚开播的第二季，再一次加深了这个印象。

《环球邮报》说了：想看恐怖剧吗？那就去看《使女的故事》吧！如果想被吓到的话，这部剧会满足你的愿望。

《纽约时报》的剧评，也能代表一部分人的声音：

不知道编剧制片人的想法，也不确定这部剧是不是适合拍到第二季甚至第五季。但总体来说还是很有成效的，最好的证明就是，这部剧把观众逼得都看不下去了。

恐怕，《使女的故事》是有史以来，观众求完结呼声最高的美剧了。不为别的，还是因为剧情太恐怖，或者说，太虐了。

来看看这是怎样的一个故事吧。

在近未来的某个年代，美国遭遇核泄漏、生育率下降等一系列问题，一个推行基督教原教旨主义的政体，通过政变掌控了国家的政治命脉，建立了一个全新的政教合一的国家，基列国。

政府实行高压的集权专政，将《圣经》作为至高无上的纲领，倡导禁欲主义，设立了诸多清规戒律：不仅扼杀社会的多元性，强调统一的着装，还严格执行极端的道德规范和愚民政策。

居民分为不同的等级，也相对应地拥有不同的特权和限制。故事的主角——使女，是基列国身份特殊的群体，她们是少数具有生育能力的女人，被强制分配到国家统治者大主教的家里，专门为贵族阶级繁衍后代。

简单的说，使女就是行走的子宫，生育的机器，除此以外，别无他用。她们是男人的附属品，这点从她们的名字就能看出来。

所有使女的称呼都是Of+各自服务的主教名字。比如女主角Offred，她侍奉的大主教是Fred，她的名字意味着从属，而她原本的名字June，早就被取缔了。

每个月的授精仪式也非常恐怖，使女躺在主教夫人的胯下，在后者的注视下，接受主教的授精，或者说，强奸。

使女经受着漫长痛苦的洗脑，如果想反抗，轻则被电击，重则挖眼剁手，更残忍的甚至遭受割礼——只要不影响生育，任何不必要的部位和器官都可以被摘除。

剧中的艾米丽因为女同身份曝光，惨遭割礼

《使女的故事》的情节，都能让人和现实世界建立起联系：剧里基列国主张回归传统的极端主义，在剧外遇上了全球范围内保守政治势力的再度崛起；剧中使女遭遇的不公对待，正巧应景了好莱坞去年引燃的新一轮的女性平权运动。

所以《使女的故事》在去年以黑马的姿态异军突起，是有着一定必然性的。故事所挟带的复杂深刻的衍生意义，受到了剧迷的认可，第一季豆瓣评分8.8，第二季就飙升到9.4了，烂番茄好评率一直保持在90%以上；

同时也看嗨了一向强调政治参与感的金球奖和艾美奖评审，剧集相继斩获了这两个奖项中剧情类最佳剧集、女主角等多项大奖。

2017年艾美奖颁奖典礼后台

事实上，《使女的故事》强大或者恐怖之处，在于它的背景和剧情，可以套用到任何一个时代。这个故事的诞生，本身就带着非凡的巧合和深意。

1984年，加拿大女作家玛格丽特·阿特伍德在高墙尚未倒塌的柏林，动笔撰写《使女的故事》的小说。这一年，也是乔治·奥威尔小说中，那个著名的乌托邦世界，所经历的年份。老大哥统治下的世界，和基列国相差无几。

原著作者在剧集第一季客串了一个小角色

过了30多年，《使女的故事》再一次被翻拍，人们也许在看剧的时候，会突然意识到，尽管隔着那么多年，我们生活的世界，并没有改变多少。或者说，人们对极权政治的恐惧，仍然没有被时间所消磨。

毕竟，《使女的故事》中那些模糊了年代的情节带给人的共鸣，实在太多了。

也许剧中基列政府的恐怖统治，是一种极端化的表现，但作者阿特伍德也说过：从没故事里放入任何历史中不曾发生过的事件，或者任何不曾存在的科技。

基列发生的一切，都是似曾相识的。

基列的政治中心，建址在的波士顿，虽然有哈佛大学、麻省理工许多高等学府，却也是美国历史上清教徒势力最根深蒂固的城市之一。剧中悬挂囚犯尸体的惩戒所，就是哈佛大学的校墙。

举国推行的禁欲主义，甚至未经允许的交合和手淫都要受到严惩，相似的扭曲人性的道德规范，在伊朗等国家，依然存在。

裸露的着装会被视为荡妇

而剧中强制使女生育的情节，也是从历史中摘取得来的。比如20世纪60年代，罗马尼亚社会臭名昭著的月经警察，为了提高国家的生育率，他们专门监视妇女，严禁避孕和堕胎，女性彻底沦为生育的工具。

《使女的故事》的原著，在西方评论界被称为悬测小说。虽然小说中存在科幻想象的成分，但是这些故事的叙述时间，立足于某个未来时刻，讲述在那个时刻已成为往事的未来，它们离真实世界并非是遥不可及的。

也就是说，这部剧所基于的小说故事，可能就是我们的未来，其中那些失去自由的角色，也许就是我们自己！更何况所有情节，都是取材自真实的历史。

这种可能性，才是剧集的恐怖源头，甚至让它比大银幕上那些虚构的恐怖片，更加可怕。

到了第二季，剧集的恐怖和虐心程度，变本加厉了。使女需要面对的，是更残暴、血腥的折磨和恐吓。

第一集，使女们如同囚犯，被套上皮质的口罩，拷上手铐，推搡近偌大的体育场，在这里等着她们的是一场集体死刑。

面对一排不容置疑的绞架，女主角June望向天空和上帝，眼睛写满无助、绝望和惊恐，这一幕带来的巨大的情绪张力，让人心疼到泪奔。

对使女来说，反抗几乎是徒劳的。June在上一季成功怀孕，孕妇的身份让她免受体罚，但如果不听话，也会像狗一样，被拴上脚链。

最虐的是，萦绕第二季的绝望和压抑氛围，是全方位，也是彻底的。June好不容易在情人的帮助下逃离大主教的魔爪，却在飞往加拿大的最后一刻再度被捕。

这样一来，June再逃跑可就难了，更别提她被抓回去后将面临的刑罚，简直不敢想。

在前三集里，人们总能从故事的发展中里找到一线希望，结果没过多久，这点微弱的火星就被残忍掐灭了，剧情紧接着就会滑向更深的黑暗。

就像剧集制作人布鲁斯·米勒在开播之前，一直给观众打预防针时说的那样：“这一季将会更黑暗更压抑。”照现在看来，编剧们果真没有手下留情。

就连摄影也配合着主题的这种趋向，变得更加清冷黯淡，没有任何亮色。最鲜艳的就属使女穿着的红色长袍了，但是这些包裹身体的成片红色，好像用来祭祀的腥鲜血液，也为故事蒙上一层危险和惊悚的气氛。

镜头时常以特写镜头直抵演员的面部强化情绪，而且也会故意把角色放置在大全景画面中的一角，这种失衡的构图，则是对于她们备受压制身处弱势状态，一种影像化的表现。

极端的构图让人想到了《修女艾达》

《使女的故事》原著的故事，已经在第一季里讲完了，而第二季其实是在小说的基础上的续写。

但这也不意味着，新一季和原著完全没关联了。虽说故事走向开启了完全的原创模式，剧集还是引用了小说角色的一些内心告白，而且作者阿特伍德也以顾问的身份，参与了剧集的制作。

有了第一季打底，剧集的故事背景也已经介绍得差不多了，所以第二季加强了对角色情绪和处境的渲染，大量的慢镜头和画外音告白，虽然拉慢了故事节奏，却也丰富了角色的形象。

编剧也在剧集的故事维度上进行了填充。基列国殖民地的囚犯和逃亡加拿大的难民的遭遇，撑起了第二季另外两条故事支线。

殖民地是违抗命令的女性的最终归所，这里是一片受到核燃料污染的废土。受罚的使女暴露在漂浮着化学物质的空气中，使用寄生着致命病毒的水源，日复一日重复繁重的体力劳动，同时也在疾病的折磨下慢慢等死。

殖民地

另一边，与美国相邻的加拿大成了逃难者的天堂，不仅是使女，很多在基列国身居底层、担任政权帮凶的男性也逃到异邦，同样饱受巨大的精神恐惧。

尽管还有亲人朋友还困在水深火热中，可逃出来的人，还是要继续重拾生活。

June的丈夫Luke，以及她的好友Moira，作为这条线索的主角，一边适应着新生活，也一边心系着还没有逃离使女命运的June。

可以说，《使女的故事》已经成为好莱坞当下最具影响力和代表性的女性题材作品了。

但对于女性主义，作者玛格丽特·阿特伍德有着不同的标准：她不想通过展现使女的弱势处境，强调平权的必要，而更乐于将女性主义，定义为对性格迥异、举止不同、有趣且重要的女性人物的塑造。

第二季在这方面的成果，和阿特伍德的愿旨是一脉相承的。前三集里，可以看到几位主角，前所未见的面目。

比如出逃的June，本以为她会对解救她的司机情人感激涕零，没想到她一改以往的唯唯诺诺，表现得相当强势；

而且丝毫不掩饰自己的私心，坦然利用情人来帮助自己逃跑；

而在第一季被发配到殖民地做苦役的使女艾米丽，柔弱的外表下也藏着一股狠劲。

她所在的营区接收了一名意外的女囚，是犯了通奸罪遭到发配的主教夫人。

主教夫人由梅丽莎·托梅饰演

这位夫人因为她的身份阶级，受到所有囚犯的排挤，唯独艾米丽，对她表示出难得的善意。

同样，本以为这两个人会在艰苦的条件下，擦出异样的火花，但结局却也是出乎意料（就先不剧透啦），艾米丽最后撂下一句狠话：

虽然第二季里关于使女受到霸凌、摧残的镜头只增不减，但她们作为弱者，也并没有转变成拥有道德洁癖的“圣母”。相反，角色的一些设定，对她们自私、愤怒、罪恶一面的呈现，还是比较反套路的。

另外，女性主义的主题，也会在未来的剧情里实现深化。

记得June在逃跑时，有过这么一段感悟：

”把你的女儿教育成女权主义者，她却始终在等待男人的拯救。“

如果把这句话搭配第一集结尾，June割下耳朵上使女的身份标志，浴血重生的那幕放在一起的话，那就大概能猜出剧集未来大致的方向，也能捕捉到压抑和绝望的剧情中隐隐闪烁的希望：

使女的救赎，也许只能靠自己才能实现，而June的反抗意识，或许已经觉醒了。

主演伊丽莎白·莫斯也“剧透”过相似的想法：“在这一季里，我们会开始思考，如果女性能联合到一起的话，她们是有能力推翻基列的统治的。”

目前，《使女的故事》已经续订了第三季。虽然嚷着受不了了，但无论出到几季，这个故事还是要继续追下去的。

毕竟，每个人都想看到基列国政权被倾覆的Happy Ending吧，想必到时候也是大快人心了。