这部女性电影揭开了中国社会的真相

人活一天值多少钱？这是电影《淡蓝琥珀》发出疑问。

这部参与过2016年上海国际电影节创投单元的长片处女作，在今年上影节的亚洲新人奖上，入围了最佳影片和最佳摄影的提名。

正好昨晚亚新奖举行了颁奖典礼，影片主创也来到了现场。

最终《淡蓝琥珀》斩获了最佳摄影奖，摄影指导欧阳永峰上台接受了奖杯。

影片讲述一个叫做荷洁的普通女人，在经历丈夫去世的变故后，陷入对生命价值的困惑中。整个故事中，她试图寻找“人活一天值多少钱”这个问题的答案，而通过她个人的创伤与救赎的经历，影片揭开了社会深层的黑暗现实。

电影故事是通过两种维度展开的，这也与荷洁的双重身份相对应。

首先是荷洁的局外人身份。影片取景于重庆，大部分角色都保留了重庆方言，而荷洁作为女主角，是其中为数不多的说普通话的人。

语言构成了她与这座城市的疏离。

片中荷洁总是习惯用望眼镜去看外部的世界，于是镜头变成了荷洁的眼睛，人们也同她旁观者的视角，窥视着这座城市外向性的现实。

她看到的，甚至体会到的，是城市中无处藏匿的阶层落差。

荷洁和丈夫阿峰，都是生活在城市的底层人，住在被崭新的楼盘团团包围的重庆老城里。他们的生存空间，像电影画面中被钢筋水泥挤压到只露出一条缝隙的天空，他们也像自己所居住的那栋摇摇欲坠的老楼一样，在紧密的高楼下，显得不合时宜，也无足轻重。

影片里阿峰喜欢在天台上，用望眼镜仰望远处高楼里高端夜总会的小姐，他跟荷洁解释的时候，一脸向往的表情，吹嘘着自己曾经去过那里，如同一脚踏入上流社会一样骄傲。

荷洁的阶层弱势，到了阿锋死后她来到高档小区干全职保姆时，变得更加明显。在一个陌生的家庭里，她得到的最大善意，来自还在上幼儿园的孩子，而女主人对她在呼来喝去之间，充满着一种身份的优越感。

最有趣的一幕，是小区门口的人行门外，保安向排着队的装修工、工人和保姆逐个地询问门牌号。旁边一个业主骑着电动车停到车辆出入口，保安笑眯眯地放下工作跑过来给老大爷开门。

财富作为阶层的现实，成为电影中的社会最重要的原则。学舌的鹦鹉听惯了麻将声，唯一会说的是“八万”“九筒”。一旁的主人，也只教鹦鹉学说“恭喜发财”。

而一切事物，也可以被明码标价。包括生命和情感，统统都拥有价格。数字是电影里重要的存在，影片一开始，荷洁就在用计算器进行一系列的加减乘除——算计也构成了人生的一部分。

她在一旁听着雇主，计算着生日聚会有没有超支，买车位划算还是不买划算。每个人的生活，都被数字所绑架。

荷洁对丈夫去世的无法释怀，也是因为一组数字。她在丈夫死后，拿到对方30万的赔偿。在其他人看来，荷洁用丈夫和婚姻换来了30万和一套房子，已经值得了。但30万补偿了一条生命，按照年岁算下来，她丈夫活着的每一天只值25块钱。

电影里反复出现着“一天=25块钱”的价值关系式，不断提醒着，生命可以像这样轻而易举地被标价和物化。

同时，荷洁的女性身份在影片里具有更特殊的意义。作为底层女性，她不仅在社会中趋于弱势，在家庭中同样没有地位可言。

影片中，荷洁和阿峰玩起了幼儿园的游戏，他们给生命中最重要的事物按照在乎程度排序。荷洁把阿峰放到第二位，第一位是她的弟弟。而她只排在阿峰名单的第三位，在她前面的是阿峰妈妈和阿峰自己，而在她后面的，是阿峰养的一只狗。

两个人排序的差异，显示出的不仅是价值观的错位，更代表着荷洁在这个家庭中的真实地位。

荷洁在家中的最大意义，是生育。在她婆婆眼里，生孩子和照顾阿峰，是她存在的为数不多的价值，所以对她的起居日常，管束得也倍加严厉。而在她和丈夫之间，也能明显地体会出情感付出的不对等。

事实上，《淡蓝琥珀》作为一部女性电影，影片中几乎不存在可爱的女性角色。荷洁这个人物，并非传统意义上的大女主，她不强悍，没有主见，一直被社会和家庭压制着，就连在影片画面中，常常处于边缘位置。

她是那种让人不太能喜欢起来的角色，她太过柔软，懦弱，对丈夫去世的纠结太过于偏执，也太过于哀怨。当在请神婆帮忙捎话给丈夫，遭到加价的请求时，她才有了影片中第一次真正意义上的拒绝。

但荷洁就是最普通的底层女性，她没有呐喊着女性平等的自我意识，也缺乏看透社会虚伪的犀利见解，甚至不具备主动重启生活的勇气。她有的只是希望家庭和睦美满的理想。而当这个朴素、平淡的希望不断遭遇到现实的围堵时，故事才会显得越发残忍。

《淡蓝琥珀》的故事取材自须一瓜的中篇小说《二百四十个月的一生》，这位作家的作品，也并非第一次被改编成电影了。她笔下的小说《太阳黑子》曾被翻拍成《烈日灼心》，也在上影节主竞赛单元中斩获了最佳导演和最佳男主角。

须一瓜的原著《二百四十个月的一生》篇幅不长，其中很多是针对女主角的细腻心理描写，文风也更偏向于注重抒情的散文化风格。所以在改编过程中，《淡蓝琥珀》的导演周劼，对电影也进行了散文化的处理，用倒叙和插叙的方式来讲述故事。

在导演看来，这样的剧本构造和剪辑结构，赋予电影一抹悬疑色彩。影片从荷洁当下的生活切入，记录她的日常和反常，再通过闪回来对她的种种行为构成解释和说明。故事中“现在”和“回忆”两个时空的片段，通过特定的联结，衔接拼凑成完整的故事。

插入到故事里的闪回，描绘出荷洁这一角色的心理纹路，也构成了影片的内在意识。

导演周劼和主演王真儿

《淡蓝琥珀》的摄影同样体现出一定的作者性。影片用色彩来区分出荷洁人生中两个不同的时空，她记忆里与阿峰一同生活的日子更加明亮温暖，带着一股泛黄的旧色。而在现在的时间线中，画面蒙上了一层淡蓝的色调，气质上也更轻冷一些。

也许从摄影中，才能真正理解角色的心情起落，以及电影名字的含义。

影片里荷洁在路边买了一颗不知真假的琥珀，摊主吹嘘着说石头里的有一只蚂蚁，它在里面已经困了上万年了。回过头来看，淡蓝的滤镜，似乎也一颗透明的琥珀，包裹住荷洁的生活和世界。他们就像那只蚂蚁一样，淹没在忧伤和阴郁的情绪中，无法挣脱，无力出走。

作为周劼导演的处女作，《淡蓝琥珀》采用的是明星阵容。饰演女主角荷洁的，是曾经出演过《记忆大师》《无证之罪》《上海女子图鉴》的王真儿，其他配角也启用了吕聿来、耿乐和张瑶等等内地文艺电影的熟脸。

整部影片倚重于荷洁这个人物的境遇和心理，而王真儿在片中的表现，相比以往有了更大的进步。她本身具有疏离与清冷的气质，就和角色的旁观者的身份契合。

荷洁的角色拥有大量的内心戏，王真儿在现场工作人员准备之前就开始体会融入人物的心理，最终她在导演看来，已经成为了荷洁本人，也能将角色不同境遇下的不同状态拿捏到位。

在揭露现实、探讨女性身份的过程中,《淡蓝琥珀》拥有难得的轻盈细腻的笔触。而在这样的记录下所讲述的故事，同样深刻有力。

人活一天到底值多少钱？电影到最后也没有给出答案。

不过在影片结束后，人们会更理解关于这个世界和社会的真相。