丑陋的中国选秀

比夏天还热的，除了世界杯，就是《创造101》。

明天（周六）就是《101》最后总决选，和世界杯一样PICK出最后11人。

表妹已经夹着荧光棒冲向了杭州决赛现场

诚实地讲，Sir没看过这档节目。

但从这档节目制造的周边话题看，它似乎还是与过去流行的中国选秀一个样。

什么样呢？

即努力大于实力，话题决定人气。

用Sir上一次看的类似节目，《好声音》为例，即唱一首歌5分钟，但选手在台上叨逼叨自己如何艰苦地站上这个舞台，用了15分钟。

这样做当然不是什么大错，其流行肯定也是抚慰到某种集体无意识，但恕Sir直言，这样的节目，选出来的选手，绝大部分就是“流星”。

口水退去，十有八九就是裸泳。

是的。

关于“中国选秀”的赞美太多了，我们来听点不一样的。

P.S.有些话固然偏激，但话糙理不糙，爱之深责之切

文 | 韩梅梅

Sir电影已获权转载

最近《创造101》实在太火了。

即使没看节目，相信你也不会陌生。

毕竟，流量时代，娱乐圈新人和巨星只差一轮微博热搜的距离。

王菊爆红争议，杨超越粉黑大战……观众忙着站队，忙着道德审判。

我就不懂了，在中国，为什么任何一件事都能演变成三观对立？

我只是想看个选秀而已。

选秀不是比才艺吗？请问还有人关心他们的实力吗？

中国式选秀，真丑陋啊。

《偶像练习生》和《创造101》都翻拍自韩国的《produce101》。

100位左右练习生才艺比拼，4轮筛选，最后选出一支9/11人的出道队伍。

这些年，中国的电视台和视频平台没少复制韩国节目，我们早已见怪不怪。

这些被本土化的内容还都有一个通病：

金玉其外败絮其中，“抄”都抄不到人家的精髓。

《偶像》和《创造》也不例外。

作为一档选秀节目，最大的看点应该是参赛选手唱歌、跳舞、说唱的实力比拼，《偶像》却成了比颜值、比人设，甚至，比家境。

《偶像》一期节目3个多小时，一半的时间用来比赛，一半的时间用来耍宝。

选part时，选手们会笑嘻嘻地打作一团，还有人表演冷笑话，excuse me?

这些不必要的镜头往往得以完美地呈现，一到比赛现场，镜头、灯光乱晃，满满的夜店风。

选手们最爱说热爱舞台，舞台要炸，那你们动作跳齐了吗？

我完整地看了12期节目，你问我谁实力比较好，脑子里一片空白。

蔡徐坤一直蝉联C位，实力很强？

我不知道，我只记得他宠粉，口头禅就是ikun（粉丝的昵称）。

“这首歌是写给ikun的，ikun让我多吃点，这是ikun替我选的……”

陈立农？笑容很美。

朱正廷？说是很会跳舞，但我只记得他人很好。

王子异？很佛。

所以，他知道自己是来比赛的吗？

在《偶像》里，实力不重要。它算不上王牌，甚至，连敲门砖都不是。

有选手一出场开原唱表演唱歌，跳舞、rap也都零基础。

常规的选秀节目，这样的人根本站到不到台上，而在《偶像》里，他却刷完了一半的赛程，还收获了导师队友不少的褒扬。

你说他努力？0分到10分的努力，是有比较珍贵吗？

《偶像》为什么不能好好地比赛？

节目组娱乐至死的取向，还是受限于选手们整体水平？

它号称是偶像竞演养成类真人秀，最后却只做成了偶像真人秀———一场属于上位圈偶像的真人秀。

每次发布排名，前9位基本没动过。一场没什么悬念的选秀，想想真是魔幻。

《偶像》没买版权，全盘抄袭了韩国《produce101》男版，被原制作公司官网挂名批判，还用的是中文。

每一个细节都照搬，造型、服化等等都不放过。连所谓的练习生自行创作的曲子、舞蹈都有抄袭的嫌疑。

我不敢说，《偶像》在座的各位都是垃圾。

vocal尤长靖除了吃货人设，几个高音展示也能让人记住。

rapper小鬼也说过：作品要比人更出名。

我觉得作品比人更出名 那是对的

人比作品出名那是错的

如果能够出去哪一天

能在商场里听到 有人在放这首歌

我比那个冠军还开心

这么些有个性又有追求的选手，在《偶像》里，却只留下了有关脏辫的传说。

一模一样的赛制，原版《produce101》是如何做到赛出水平的？

《produce101》男版每期节目2小时，专注比赛，只做三件事——

分组、训练、竞演。

韩国练习生竞争激烈，参赛者唱歌、跳舞、rap，至少有一样拿得出手。

导师们个个都有资历，初选时期，他们就对A等生严格把关。

字幕@神迹字幕组，下同

在指导练习生的过程中，他们严苛而尽责。

遇到表现不好的，他们脸色就变了，然后，一针见血地指出不足。

练习生的态度问题，他们也会干涉。

有练习生对编曲不满，吊儿郎当地提意见，儒雅的导师会突然正色。

有礼貌的来说，不要一直乱晃摇摆的说

比赛的过程中，练习生们的努力很容易被感知。

分part的时候，他们会积极主动地争取C位。但一切都凭实力说话，即使拿到C位，一旦发现他不是最合适的，立马就会被换掉。

没人想着要nice，要有趣，而是想着出彩，想着贡献最精彩的表演。

他们在一起，很少说笑打闹，而是认真地讨论编舞编曲的细节。

有的时候，因为一个动作，一件乐器，队员们还会产生分歧。

竞争无处不在，紧张的氛围一刻都没消停过。

舞台竞演更是重头戏。

练习生的参赛舞曲都是特别经典的韩流top，中规中矩的摄影、灯光。

失误了，超常发挥了，后期还会特地剪出来提醒观众。

练习生们的实力被充分展现，观众也有了评判能力，这才像是场由观众投票的选秀嘛。

而且，produce还有线上直拍视频，每个选手的每场表演都能单独呈现。

节目组推崇实力的用心可见一斑，他们就是要让练习生们全方位地接受观众的检验。

练习生的排名也会因为直拍视频的热度产生波动，上位圈的排名一直在地震。

最终C位出道的姜丹尼尔就上演了一出逆袭大戏。

他不是第一眼帅哥，起初没有镜头，现场排名很不利，网络投票又在20多名。

但他脸上总是挂着朝气的笑容，台风又稳。最终，凭出色的舞蹈功力，他脱离节目自营业，每一场表演的直拍都火了。

我第二期节目就被他圈粉了。

学唱歌时，有rapper表示不公平，他却一脸淡然，只说：

没有什么不公平的，爱豆就是什么都要做好

这是一种什么样的职业素养？

《produce101》直到后期，选手越来越少，才开始穿插比赛外的内容。

为了去除表演成分，他们是以隐秘的方式去拍摄练习生们在宿舍，在节目中场休息时的状态。

爱豆实力是前提，不用硬凹，他们每个人都能在投入比赛的过程中自然地散发人格魅力。

《创造》里，杨超越因才不配位成了最有争议的选手。

她是怎么应对的？哭和放狠话。

《produce》里的尹智圣也是一模一样的遭遇。他是大龄选手，长得又不讨喜，但表情浮夸，成了节目的搞笑担当，排名还一度冲上了第3名。

面对质疑，他选择用实力证明自己。

在一组vocal对决中，他演唱了歌曲《阵雨》，悲伤的曲调，唱到人泪目。

尹智圣心理素质也不好，每次公布排名，他都紧张到无法呼吸，每次晋级成功，又哭得五官扭曲。但他从来不麻烦别人，还竭尽所能地给予队友安慰。

我不反感哭，我只是讨厌有人一副“我弱我有理”的德性。

选秀又不是做公益。

我们不是为了来救你的人啊

produce101不是什么做慈善的团体不是吗

我们的粉丝听到有人骂他的爱豆，最爱用的句式：

你知道他有多努力吗？

杨超越粉丝，“可是她努力了呀，有些事情努力是没用的……”

《produce》里也有练习生爱拿努力说事，导师一句话终结：

努力的话，谁都会努力的。

《produce》票选出来的组合Wannaone是去年韩国最火爆的新人团体。

得益于韩国成熟的造星体系，他们立马就有了量身打造的真人秀，紧接着出专辑、开演唱会，坐实K-pop当红男团的位子。

而《偶像》和《土创》的优胜者们在干嘛呢？

——上热搜、上热搜，还是在上热搜。

XXX叫人宝宝了，XXX碰瓷了，XXX美腿……

演唱会？不可能。

离开了百万修音师，他们能给观众的只有“车祸”。

最好的资源就是杂志硬照，优酷不考虑办个淘宝模特选秀吗？

其实，这些年，一些院校培养出来的科班演员也让我们很失望。

我曾经想过，民间练习生制度像韩国一样培养实力过硬的新人，有利于我国艺术事业的发展。然而，我想多了。

有韩国前SM的工作人员在观看了《偶像》的初选后，直言如果是韩娱圈，一个能打的都没有。

如果是找在KPOP圈活动的人 这里没有

韩国要的是超级整齐的团体舞蹈

除了吃饭睡觉其他时间都在练舞练歌

图片@B站韩国东东

但在中国可以，因为是“中国偶像文化”，什么是中国偶像文化呢？

我只知道，姜丹尼尔说，爱豆就是什么要做好。鹿晗说，我没想过要留下什么，因为太难了。

姜丹尼尔去年人气一骑绝尘，每天都有通告，忙了一年，才分到22万。

范丞丞靠微博付费照片，半年能赚480万。

不久以后，等攒够了热搜，这批“小鲜肉”、“小花”估计就会出演电视剧电影了，一大堆IP剧、翻拍剧等着他们。演技什么的，不重要。

这熟悉的套路。

2011年，杨幂凭穿越剧《宫》火了，成了“国民演员”。

同年，她接拍了电影《孤岛惊魂》，300万赚了9000万。

这一切莫名其妙的，我们眼看着事情朝着奇怪的方向发展。

很久以后，才惊醒，哦，原来那是一个新时代的开端。

——流量时代。

流量时代里，我们一次次蜂拥而上，结果，是在为屎买单。

青春片必打胎，忍了；MV电影，忍了；爱爱爱不完，忍了。

直到2017年。

网剧出了《白夜追凶》，电视剧出了《人民的名义》，老戏骨有了尊严。

小鲜肉靠脸不好使了，演技油腻被群嘲，粉丝锁场被痛批。

我一度以为，娱乐圈烂到底了，终于要回春了。

万万没想到，2018年，他们开始选秀了。新一批的流量方队正向我们走来。

菩萨知不知道我有多难过？

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