没有鬼，这部国产剧也足够恐怖！

万万没想到！有一天，我居然会被国产恐怖剧吓到。

废话不多说，先放几张剧照，让大家一同来感受下它的恐怖度：

先放一张一级吓人的：

二级的来了……

前方高能！！！

三级……

三级plus：

嗯，这部吓到我，或许在刚刚也吓到你的恐怖类型作品，便是我们今天要推荐的国产自制网剧：

《疯人院》

本剧目前豆瓣评分8分，超过90%国产网剧

事实上，说起国产恐怖片（剧），大家往往态度消极。

毕竟这些年，大家都被演员们比鬼还可怕的演技吓坏了：

大幂幂在国产恐怖片[孤岛惊魂]里尴尬的演技

再加上这些作品中的五毛特效和毫无逻辑的情节：

[猫脸老太太]莫名奇妙的情节

真是把国产恐怖片活生生地拍成了国产喜剧。

而今天我们要说的《疯人院》说不上完美规避前面的所有问题，但总的来说，称它是近五年来最恐怖的国产恐怖剧，还是当之无愧的。

首先，从故事而言，此剧故事的丰富性完全是秒杀99%国产恐怖片的，甚至在深度和内涵方面也是远远超越大部分国产剧的。

正如此剧的宣传海报上写的：

《疯人院》讲述的故事是交叉于悬疑、科幻、伦理、邪典之间。

具体说来，是讲了这样的故事：

由刘畅饰演的拥有超能力的男主孟喃，收到来自国外神秘组织的神秘任务，要寻找另外一名超能力者。

通过调查之后，他发现这个人可能在国内的一家疯人院之中。

于是他假扮成留学归来的心理学高材生，混进了疯人院成为了一名实习医生。

与此同时，女主穆思凡也来到这里，她也是一个实习医生，于是全剧以他俩为疗养院的病人们进行的一次次“治疗”向观众展开。

《疯人院》一共24集，前12集是第一季，第一季在整体设定上有点像悬疑类型的美剧，类似《犯罪心理》《邪恶力量》。

基本上两集为一个单元，讲述一个精神病人的故事，但又将男主找人的过程作为一个大的主线将整季故事串起来。

第一季播到11、12集的时候开始引出第二季的主线，后12集是第二季，第二季不再是两集一个小故事这样的形式，而是直接展开男主的主线。

虽说大的故事线，便是本剧的科幻部分，看似有一些“中二”，但私以为，本剧最精彩的其实在于每一个小故事之中悬疑与伦理的完美融合。

更重要的是，这一部分的内容，在演员方面得到了最大化地呈现：

以本剧第二集故事《送神》为例：

姐姐苏茂平自从一次事故之后，就能看到鬼。

那次事故其实是她间接引起的，因为当时一辆公交车为了躲避她的车，出了车祸，里面的人全部死了。

在逢7之夜便能见到鬼，那些全部死在公交车上面的人。

妹妹苏丽珍也在她的影响下，开始频繁见鬼。

梅婷在这集故事之中饰演了姐姐苏茂平，被看过的网友称赞：

演技炸裂，连黑眼圈都充满着惊恐！

来，看几张截图，感受下：

但正如我们前面所说的，这剧并不是一味的吓人。

因此，本集故事发展到后期，随着男主的介入，梅婷所饰演的姐姐逐渐意识到，自己之所能看到鬼的真实原因以后，故事又渐渐从惊悚向转化为温情救赎向。

于是，我们看到了梅婷在此种设定下，整体角色的状态的转变、眼神的转变，相比于之前发病期的癫狂，完全转变为了清醒之后的落寞与无奈。

而这种到位的演绎，则道出了本剧救赎本质的内涵。

事实上，除了梅婷，这剧真是云集了众多演技派配角，包括：

[琅琊榜]里阳长公主的饰演者张棪琰；[我不是药神]里的神父杨新鸣，[鬼吹灯之精绝古城]里安力满的饰演者王永泉；[伪装者]里大姐明镜的饰演者刘敏涛等等……

[我不是药神]里的神父：杨新鸣在剧中饰演一名病人的父亲

[琅琊榜]里阳长公主的饰演者张棪琰在本剧中饰演精神科医生

这些老戏骨们，用自己多年来沉淀的演技，将每个故事里前期的惊悚、诡异，后期的救赎治愈都完美呈现出来，转化自然好不夸张与做作。

不夸张的说，如果没有这些配角富有灵魂的演出，凭着男女主角略显生硬的演技，再好的剧情也很难坚持看下去。

相比于男主的青涩演技，刘敏涛等老戏骨演出了精神病人的脆弱敏感与多疑

如果说配角给力，为此剧如虎添翼的话。那么，本剧的导演老算，才是本剧能成功的重要基础所在。

在本剧之前，老算只拍过广告，还拍过一部三四个小时长的文艺电影[刍狗]，小E并没有在豆瓣找到相关词条，估计并没有上映。

《疯人院》是老算第一次执导网剧拍摄，也算是第一部让大家知道他名字的作品。

但他无疑是幸运的，他的投资人为他拉来了一群这个行业内最优秀的制作们为他保驾护航。

这些名字一听就都是响当当的人物，而这些人也的确为本剧的内容把关贡献了不少力量：

比如香港导演陈嘉上担任了本剧的制片人。

这位在在香港电影黄金时期执导了[逃学威龙]、[武状元苏乞儿]、[精武英雄]、[野兽刑警]等经典佳作。

到内地发展之后，更是执导出[画皮]、[画壁]、[四大名捕]系列等屡屡引爆市场的作品，堪称进入内地电影市场最成功的香港电影人之一。

陈嘉上导演

陈嘉上导演最受好评的五部作品

大部分属于香港电影黄金时代的作品

再比如：

参与了[无间道]系列、[非诚勿扰]、[唐山大地震]美术指导刘凌晖

参与了[琅琊榜]、[鬼吹灯之精绝古城]、[欢乐颂]系列的摄影指导史成业；

参与了[绣春刀]系列的录音指导、后期指导熊艺。

等等

主创团队合照

当然了，圈内“关系户”多了去了，要成功自己才是最重要的。

导演老算的确是有“灵气的”。而他的灵气则表现在他的故事书写，以及他对自己作品的呈现方式。

这剧最初的灵感源于摄影师吕楠于1989年到1990年，花了两年时间，跨越十个省市拍摄的《被人遗忘的人――中国精神病人的生存状况》画册。

但真正成为作品则是2014年：当时老算跟着母亲去疗养院探望一个亲戚时，被精神病院里那种用言语也道不清的氛围给震撼了，一个强烈创作的念头就此扎在了他的心里。

并在之后他甚至通过各种渠道，留在疗养院做实习护士，实地采风，试图了解精神病患者的日常，了解每一位医生和护士，创作了接近20篇故事。

而这20篇故事，则是《疯人院》的雏形。

有了故事之后，老算则继续用他那有些“处女强迫症”的精益求精的态度，为本剧打下了坚实的基础：

为了能精确、真实的拍出这部剧的场景和感觉，老算不仅亲自多次勘察取景地，为了能还原最逼真的场景，最终团队在都江堰创建了一个真正的“疯人院”。场地尽量做到精致再精致。

还好，他的团队也一样有着处女座强迫症，于是，我们在剧中看到的每一个镜头都是被进行“研讨”过的：

关于调色：

在正片定剪前，导演就和调色师魏尧曾在预告片颜色方面做的大胆尝试，确定了他们想要的大方向，低饱和，低亮度。

关于音效和作曲：

早在剧本创作的时候，导演就已经在挑选疯人院需要什么样的音乐，他每一场戏在剪辑的时候给了音效和音乐的提示，帮助声音后期和作曲，迅速get到他想表现的氛围和每一场戏的节奏。

关于配音：

在配音方面，本剧使用了百分之八十五以上的同期，只有在录音环境非常差的情况下选择了补录。在现如今同期录音环境恶劣的条件下，能大量使用同期声的影视剧比较少，也很困难。正是全剧组人员的努力才保留了这部剧相对较好的同期环境，我们才得以给观众展现演员们在现场，在对手戏中，一呼一吸之间的表演。

来自工作人员方敏娜在豆瓣的“爆料”

再加上，整部剧充满电影质感之外，隐藏在剧中细节里充满了导演的“恶趣味”：

比如：第七集片头还有模仿日本节目做的视频片段，很逗也很恐怖。

而以上这些，则让《疯人院》成为少数国产网剧之中，具有强烈导演风格的作品了。

国内的悬疑片（剧）常常让人看到开头就猜到了结尾。但这部剧却高潮迭起、故事的起承转合都充满了合理的转变。

让人惊喜却并不觉得冒失。

再加上本剧题材现实意义强烈，于是编剧更是在每个精神病患者故事的背后对应某类社会问题，让人看过剧后，不仅能引发深思，更会关注到背后深层含义。

以本剧第七八集的故事为例，这两集探讨现代社会的老人赡养问题以及留守老人与子女的情感问题：

江教授因为早年忙于工作疏忽了对子女的关心和爱。老伴去世后，江教授不懂如何与子女沟通，关系更加紧张，子女为他请了保姆，但保姆是个变态杀人狂，江教授从此不断地做噩梦。

他将此事告诉子女，但子女未曾理会，觉得是他过于苛刻。

后来保姆因盗窃被抓，连带查出杀人真相被判死刑。但江教授并没有因此阻止了噩梦的到来，因为他的内心没有真的解开与子女的结。

教授的噩梦里保姆拥有无数分身

在这两集的结尾，导演通过江教授之口，说出了他所要表达的观点，父母与子女关系不好的原罪其实在于双方错过了角色扮演的最佳时期：

“不管是母爱还是父爱，都不是天生的，真正天生的，是子女向父母索取关注和庇护的行为，在这个驱使下，父母不断地学习成为真正的父母。我年轻的时候，一味地赚钱养家，错过了学习的机会。与其相处地不愉快，不如给各自彼此的空间吧。”

可以说，《疯人院》是一部内容非常丰富，类型非常多元的作品了。

相比于一般国产恐怖片转神弄鬼故意吓人的低级，这剧无论是视觉呈现上还是内在表达上，都呈现出一种高级的美学观念。

导演编剧以及整个制作团队，对于精神病人这样处于“灰色地带”的小众群体，用自然的心态去解读他们的内心。

通过科技手段和后期去呈现，帮助我们这些“正常人”去感受他们不为人知的内心形态。

这剧从立意开始就非常的高级，也非常的有意义。而以上这些，都是我推荐大家去这部剧的原因。

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