这届Met Gala真是......这不就是我们痴迷时装的原因么

我们先说一下Met Gala名称的由来。Met Gala的正式名称为Costume Institute Gala，它其实是一项年度筹款活动，主题是庆祝Costume Institute在纽约大都会艺术博物馆举办的年度时装展。

每一年的Met Gala，都是五月甚至是一年里最大的时尚盛事。

先来看看红毯吧，今年大家都很用心地在呈现“Camp”也就是“敢曝”这个主题——

《VOGUE 服饰与美容》编辑总监Angelica Cheung身着Huishan Zhang套装，搭配Jimmy Choo高跟鞋，与Naomi Campbell共同亮相Met Gala红毯。

这身套装以亮片格纹为图案，加以羽毛缀饰点缀，简洁的版型带有复古的华丽味道。

美国版《VOGUE》主编Anna Wintour身着香奈儿2019春夏高级定制礼服出席，羽毛披风和亮片礼服的搭配，又美又“Camp”，她是Met Gala的核心人物。女儿Bee Shaffer选择的是Alexander McQueen的西装，腰间有一朵缎面的红玫瑰，简约优雅。

今年有三位中国艺人出席Met Gala。

李宇春身着由Gucci创作总监Alessandro Michele为其特别定制的礼服，羊腿袖和孔雀刺绣，将东方戏曲元素与西方宫廷风格糅合混搭。

造型平衡了中国古典和欧式华丽，这也是李宇春第二次受邀出席Met Gala了。她在这一次的红毯上告诉我们：“如果你想尝试Camp风格，首先应该清楚它的精神：没有什么完美，想获得所有人的好评是不可能的。你首先得要不在乎外界的偏见，不然，很难玩得起来吧。”

她还说：“Camp是那种兼具两性特征的风格的胜利，所以Camp强调性别是流动的，没有人规定女生必须怎么穿，男生又必须怎么穿。”

珠宝也是来自Gucci的Le Marché des Merveilles系列，整体是虎头的造型，搭配了绿宝石和钻石，华贵霸气，跟春春很契合。

Angelica与春春两位老朋友相遇，愉快合影。

然后还有大表姐刘雯，今年她在Thom Browne的礼服里选择了像羽毛的流苏元素，跟衣服上的格纹配色是一样的，很有意思。

张艺兴也来了，身穿Valentino创意总监特别定制款“Time Traveller”黑色西装。

四位联合主持人也是很值得单独讲一讲的。

每年最值得期待的，当然是Lady Gaga的造型了。作为今年联合主持人的她，在几十米的红毯就换了4套衣服。

首先是戏剧感十足的粉色夸张大裙摆。

蝴蝶结解开，粉色斗篷里是经典的小黑裙，Gaga非常戏剧地在红毯上转圈圈。

小黑裙脱开后的第三套是玫红色的吊带缎面长裙，加上墨镜诠释好莱坞女郎的形象。

最后一套是霸气的摇滚巨星，这些造型都来自她的造型师兼服装设计师Brandon Maxwell。

而铂金及18K黄金镶嵌钻石项链，来自Tiffany & Co. 蒂芙尼2019 Blue Book高级珠宝系列。

另一位主持人Serena Williams穿着荧光色Versace礼服，脚下踩的是Nike x Off-White的合作款球鞋，但裙子挡住了，不好意思我们也没看到什么样子。

作为今年的主要赞助品牌，Gucci的创意总监Alessandro Michele和代言人Harry Styles一同出席，身着华丽的亮面套装和透视衬衫，必须要用“美”字来形容，也很“敢曝”，他们也是这一次的联合主持人。

接下来，就是那些我们觉得非常“敢曝”的高光造型。

比如Billy Porter不是走的红毯，是被6个人抬进来的，以一身金光闪闪的吸睛造型亮相。

动态感受一下。

那么手臂张开是来自古希腊神话里的金雕，切题又会玩。

Katy Perry今年的造型是一盏行走的水晶吊灯，礼服是Moschino的设计师Jeremy Scott为她定制的。

在内场，打扮成吊灯的Katy Perry唱起了Sia的那首《Chandelier（水晶吊灯）》，也是很冷幽默很会玩了：）

内场里还换了一个可爱的汉堡包造型。

Zendaya上一年是圣女贞德，今年呢穿着Tommy Hilfiger的发光礼服亮相，南瓜马车造型的手包，装扮成童话故事里的灰姑娘。

每一届Met Gala，只要有这种发光礼服，都是自带聚光灯的存在。

Zendaya还自带了仙女教母，仙女棒一挥，衣服就全都被点亮了，真是满满的少女心。

临走的时候，定睛一看，她还故意留下了水晶鞋，做戏是要做完全套的：）

莱托少爷Jared Leto身着Gucci礼服亮相，像是一位高贵神秘的贵族巫师，不过，我觉得最厉害的是他的配饰——Gucci 2018秋冬秀场同款的自己的“头”。

只不过这么拿着自己的“头”，看起来还是有点惊悚的。

除了头，还有眼睛。Ezra Miller穿着Burberry套装出席了红毯，脸上的妆容也太厉害了，层叠渐变了七只眼睛，果然有Ezra的出现就不会有“无聊”二字的存在。

Cardi B身着Thom Browne巨型红色长裙亮相，所到之处让人没办法忽视。

毕竟这么大的裙摆，B姐需要麻烦五位男士才能摆好造型呢。

Jordan Roth的Iris Van Herpen印花礼服，手臂打开是一座古典歌剧院。

超模Caroline Trentini穿的是Thom Browne的“骨架”礼服，骨头的轮廓被做成串珠刺绣，好像有“显瘦”的效果。

Laverne Cox用一袭Christian Siriano的礼服，搭配变装皇后的妆容来诠释“Camp”的理念。

下面这些好像也挺切题的，不那么夸张，但是创意少了些。

比如Gucci请来的这些嘉宾，Florence Welch的这件Gucci礼服肩膀有仿佛浮雕的水晶飞鸟，裙身是若隐若现的渐变色，仙气十足。

Saoirse Ronan今年也穿了Gucci，如果说Florence Welch是温婉女皇，那她就是霸气的女帝。

Emily Ratajkowski仿佛一尊希腊女神，裙身的交叉和镂空设计，应该也只有她的超模身材才能驾驭。

Ryan Murphy裹着满身的亮片和珍珠就来了，像是刚从海底世界里赶来的神话人物。

卡戴珊的装扮也有这样出落水面的感觉，她和坎爷一同出席了红毯，身上的Mugler礼服用水晶诠释出了湿身后，水珠落下并定格的效果。本以为卡戴珊可以很出色的，还很期待，但这个造型，嗯……就中规中矩吧。

Céline Dion穿着Oscar de la Renta流苏裙搭配夸张羽毛帽饰，据说身上的礼服重22磅（约20斤），像是老电影里的女神。

还有一些人抓住了羽毛和亮片，不仅切合主题，而且轻轻松松就很美。

超模Taylor Hill用丝绸吊带搭配羽毛，完全就是好莱坞黄金时期的绝世名伶，美得找不到缺点。

这一组里面最厉害的，我觉得是Jenner家的姐妹。

Kylie Jenner将羽毛，串珠和亮色全部混搭在了一起，连头发都特意染成了紫色。

Kendall的橘色串珠礼服，加上夸张的羽毛装饰也非常抓眼球，话题性十足的存在。

Rosie Huntington Whiteley也选择用“羽毛+珠片裙“的搭配来贴近主题，今年年会可以学起来，这条裙子来自Oscar de la Renta。

这种穿法还可以在日常生活中也用上，Alexa Chung礼服上这种小面积的羽毛就很讨喜，同时不会太夸张。

Lucy Boynton，薄纱和羽毛让她像一只柔弱的小鸟。

Sienna Miller穿Paco Rabanne的礼服，用金属还原出孔雀羽毛的规整形态，超级好看。

Abbey Lee Kershaw穿着Thom Browne亮片礼服亮相，在仙气和有趣之间找到了微妙的平衡，妆容是点睛之笔。

黑珍珠Naomi Campbell穿Valentino高级定制礼服搭配羽毛斗篷现身，粉色和她的肤色搭配在一起相得益彰，虽然全身都是粉色、蕾丝、薄纱等柔美的元素，但被她穿出了霸气的感觉。

Ruth Wilson一件简单的白色羽毛长裙，优雅空灵。

同时，今年很流行的亮色和荧光色系也很适合放在“Camp”的主题里。

比如Madelaine Petsch，绿色裙装的她是散落人间的花仙子。

Emma Roberts以一袭粉色蓬蓬裙亮相，加上繁星般的花朵头饰，像个美丽的精灵公主。

Doutzen Kroes也以一袭亮粉色的薄纱长裙出席。

Charli XCX穿的是荧光黄色的薄纱长裙，荧光色搭配薄纱其实也能美。

Elle Fanning身着Miu Miu的橘色套装亮相，加上金色的马尾，简直就是一位活泼俏皮的芭比娃娃。

Elle还跟我们说：“很开心可以跟Prada女士合作演绎此次Camp的主题，因为在Prada女士的整个职业生涯中，她奉献了许多Camp风格的造型，并且都有着极其优美时髦的方式。”

Julianne Moore穿着Valentino 2019春夏高级定制金色长裙现身，大气的气质完美驾驭住了裙身夸张的元素，相当典雅。

还有一些人，可能真的没有那么在乎Camp不Camp，自己美才是关键。

比如Karlie Kloss，她跟老公Joshua Kushner一同出席，穿得不夸张，一看就是来美美秀恩爱的。

Gisele Bündchen和老公Tom Brady也是这样的套路了，容光焕发，满屏的甜蜜，她穿的是Dior。

Bella Hadid用满身的钻石和宝石搭配黑色小礼服，贵气十足。

新版《霹雳娇娃》女主角Ella Balinska穿的是Tory Burch的银色礼服，配上利落的短发仿佛一位未来女战士。

Gemma Chan穿着Tom Ford定制水晶刺绣晚礼服，佩戴Forevermark永恒印记钻石珠宝出席，搭配精美的头饰，是静谧的月光美人，这个造型的灵感来自于Elizabeth Taylor。1967年， Elizabeth Taylor曾经佩戴Karl Lagerfeld设计的华丽花朵头饰出演电影《富贵浮云》。

当然还有她们。

Lily Collins身着白色礼服，搭配复古妆发出席红毯，灵感来自于1967年演员Priscilla Presley的婚礼，佩戴的是卡地亚全新的Magnitude高级珠宝系列，材质是白金、46.09克拉祖母绿镶嵌在水晶中，还有缟玛瑙、黑漆、钻石。

美剧《Scandal》女主Kerry Washington穿Tory Burch踏入红毯，用背心搭配蛋糕裙，戒指上的slogan很有趣。

《摘金奇缘》女主Constance Wu用略带鬼魅的妆容搭配Marchesa的透视礼服。

Tommy Hilfiger和夫人Dee Hilfiger一同亮相Met Gala，两个人穿着的是以美国国旗为主题的情侣装。

作为此次组委会成员，余晚晚身穿Giambattista Valli高级定制系列礼服现身红毯。

看完了红毯，接下来我们就来具体说说今年Met Gala的主题吧。

第一届Met Gala是在1948举行的，当时只是午夜晚宴，门票价格为每张50美元。早期版本在华尔道夫和中央公园等曼哈顿的各个地点举行，是纽约上流社会的活动 。

1972年，前《VOGUE》美国版主编Diana Vreeland将活动地点移至大都会，并创造了每年制定主题的传统。

这是1974年的Met Gala，Cher穿着Bob Mackie的定制礼服，成为记忆深刻的一幕。

今年的Met Gala，Cher在当地时间22:00的时候登台，在Dendur神庙前表演。

1995年以来，美国版《Vogue》主编Anna Wintour一直担任该活动的主席，监督嘉宾名单和福利委员会，以及招募联合主席。当然，每年的活动都与展览的主题相同，主要包括有红地毯、鸡尾酒会和正式晚宴。

去年的主题是“时尚与宗教”，红毯上是一堆主教，天使，还有圣女贞德，像是神仙聚会。

而今年的主题是“Camp: Notes on Fashion”，主题一出来，就让大家立马摸不着头脑了——开头的这个“Camp”，到底是什么意思？

其实，“Camp”来自知名思想家Susan Sontag在1964年发表的著作《坎普札记》中的词语。

这个词最早出现在法语中“se camper”，是一个来自于法王路易十四时代宫廷的动词，意思是摆出夸张的姿态。

对于这个词语的解释是这样的：“对不自然事物的喜爱：关于刻意与夸饰。”目前最能代表这个词语的中文翻译应该是我们刚刚提到的“敢曝”，也就是敢于用一些夸张的实物来表达强烈的个性这样的意思。

如果还是不太懂，那么看看今年展览的几位主持人以及特定主题的展品，你应该能有个概念——

首先是Lady Gaga，以前的穿衣风格大家应该都知道，怎么夸张怎么来。

其次是Gucci的创意总监Alessandro Michele，他执掌下的Gucci，浪漫又华丽，让人一眼就忘不掉。当然，Gucci也是今年的主要赞助品牌。

第三位Harry Styles，也是Gucci的代言人，在他身上着装风格也不太存在界限。

最后是网球天后Serena Williams，曾经让Virgil Abloh亲自为她设计过比赛服，在赛场上穿蓬蓬裙打网球：）

《Camp: Notes on Fashion》今年展出内容包含跨越男女装的约175件展品。比如有Björk在2001年第73届奥斯卡上穿的那件著名Marjan Pejoski做的天鹅装。

也有Moschino 2018春夏系列的羽毛裙，上面飘着的每只蝴蝶颜色都不一样，像是加上了童话的特效。

Marc Jacobs展出的是2016春夏系列的套装，衣服远看是黑白印花，但近看有无数个惊恐的脸。

今年年初刷屏全网的Victor&Rolf 2019春夏高级定制系列，这件带有个性标语的华丽蛋糕裙，也放在展览当中。

以及Virgil Abloh的小黑裙，上面标有“LITTLE BLACK DRESS”的字样，极具戏谑和玩味。

总之就是那些穿上就让人没办法忽视的衣服，带有讽刺、幽默、滑稽、戏剧化与夸饰风格。

如果在街上能看到穿着这样衣服的人，你可以说他疯狂，但是今后，你就可以用“Camp”来准确形容。

策展人Andrew Bolton在策划展览的时候说：“红毯上最重要的是姿态与展演，明星们的行为与装扮都可放胆加码，而且受到全球注目。”因此，华丽怪诞的时装和红毯是认识“Camp”风格的最好方式。

如果对于“敢曝”有了大概的认知，那么到底哪些艺术作品最符合“Camp”的美学定义呢？

策展人为了让大家更好的理解“Camp”美学，将展览套进了一个叙事框架，用讲故事的形式为大家呈现有些晦涩的主题和“Camp”的发展历史。

首先他将我们带回路易十四的宫廷场景中，墙上是路易十四的肖像，一旁挂着路易十四的亲弟弟Philippe的等身画像。这位Philippe，就是当时“Camp”风格的最佳代表。

Philippe在法国凡尔赛历史赫赫有名，据说是因为母亲怕宫廷发生王位争夺战，所以从小Philippe的妈妈就把他当女生养，而他虽然长大后有娶妻生子，但毕生依然追求着跳舞玩乐与穿女装打扮，日常都是穿着女装出现。

展厅里的服装有老佛爷Karl Lagerfeld在Chanel 1987年秋冬系列的礼服，灵感就来自凡尔赛宫的作品。

因此，可以看出“Camp”风格最初的表现路径，就是用衣着与既定人群分别开来。这个词也最先出现在法国著名剧作家莫里哀的笔下，赋予了它最初的定义——戏剧性。

在维多利亚时期的英国，当时的“Camp”在英国是一个边缘词汇，被用来形容举止阴柔、夸张、做作、缺乏男子气概的男性。

历史上还有一个很有名的故事：Frederick Park及Ernest Boulton两位男孩用别名Fanny与Stella做戏剧演出、出入交际场所。他们两人在1870年因经常穿着女装诱拐男性的罪名被捕，出庭过程轰动当时的英国社会。

他们的代表着装，是当时社会最流行的女性着装，由束胸和裙撑组成的沙漏型长裙。

Erdem 19春夏系列就是以Fanny与Stella的变装衣柜为灵感的，因此这一季两件礼服也将于展厅中重点亮相。

另一个极具“Camp”风格的人是当时的英国大作家王尔德，《坎普札记》作者Susan Sontag曾在这本书里为他特别写了一篇文章：“初到伦敦时十分讲究地穿戴着丝绒贝雷帽、蕾丝衬衫、绒面及膝裤和黑色丝袜的他终其一生没有能摆脱老派纨绔公子哥的名号。但他却切实为‘Camp’注入了一种极为现代的精神——审美层面的平等与民主。”

也就是说，王尔德的存在，打破了“Camp”和主流审美的对立，穿着“Camp”的男士，也可以是风度翩翩的优雅贵公子。

因此，关于他的数张手稿，照片，等身画像也将会出现在这次的展览里。同时还会有Alessandro Michele以王尔德为灵感设计的Gucci双排扣长礼服。

所以，“Camp”也代表着打破界限和民主性，高级和低级没有绝对的标准，穿衣只是为了图个享受，就像运动风也是可以跟高级时装和谐共存的。

每个人都可以积极，直接，自由地通过外在来表达个性和内心。

到了20世纪，社会对于“Camp”的接受度已经大大提升，不再是低人一等的非主流风格，成为了自成一派的人群的代表。

比如，30年代柏林地下俱乐部里，变装女郎的盛行。还有50年代Andy Warhol大胆鲜明的波普艺术流派。

如今，“Camp”以一个骄傲的姿态出现在了Met Gala的红毯上，数以万计的人开始关注、赏析、喜爱，成为了大家热议的主流议题。

最后的呈现，当然就是向大家展示“Camp”的独特魅力。从60年代至今，各种充满戏剧性与天马行空的设计师作品都在这里展出：

有Mugler疯狂又可爱的前卫感。

有Thom Browne充满想象力的西装设计。

也有Moschino打破常规，奇妙的眼睛戏法。

Andrew Bolton说到自己策划这个展览的初衷时说道：“期待大家的造型可以更具玩心、浮夸且有冒险精神。” 

而“敢曝”当然不只意味着浮夸和过度用力，反而是需要更高超的品味才能驾驭。在Bolton眼中，像Yves Saint Laurent、Coco Chanel都是很“Camp”的存在。

甚至敢于突破皇室传统的时装偶像，也算是“敢曝”的代表性人物。

做一个“敢曝”的人，去表达自己丰富的世界，就如王尔德说的那样——

编辑：Christopher

撰文：Atom

插画：步巴斯