影视市场年中观察：国产剧的末路与现实主义电影的崛起

文丨广告销售老鸟媒体上校授权传媒圈首发

 1. 

2018年的电视剧市场实在乏善可陈。

即使电视台、网站、发行方、影视公司多方合力大肆宣传，“大IP”、“老戏骨”、“玄幻”、“现实主义”标签满天飞，但最后往往是一地鸡毛，从年头至年中，我们没有看到一部爆款剧。

所以至今我们仍对去年《人民的名义》《白鹿原》《白夜追凶》念念不忘。

这边电视剧市场一片沉寂，那边国产电影却悄无声息爆款频出。

国产剧和国产电视在苛刻的观众面前原本是一对难兄难弟，但是现在的局面却似乎悄然发生变化。

2018年半年已过，回望上半年的电视剧和电影的不同市场表现，国产剧或许到了该向电影学习的时候了。

 2. 

谁也不会意识到，2017年国产剧市场的繁荣，居然是电视剧市场的一次回光返照。

进入2018年后，电视剧市场在总结了2017年的成功经验后，重点关注的题材依旧是现实主义和古装玄幻。

这其中不乏对政策的谄媚和对市场风险的规避，但是最终的电视剧成绩却难如人意。

2018年上半年关注度和收视尚可的有《风筝》、《美好生活》、《恋爱先生》、《老男孩》、《扶摇》等剧。不过即便如此收视率与去年同期相比下滑严重。不仅如此针对这些剧的批评声不断，许多电视人引以为傲的创作论在2018年的电视剧中并没有发挥应有的作用。

首先，老戏骨的流量带动作用不在明显。上半年的电视剧原本一大亮点就是老牌演员重回小荧屏，刘烨的《老男孩》和陈坤、廖凡加盟的《脱身》在播出之前就被寄予厚望。这几个人的演技从早期的电视荧屏到后期征战大银幕，已经被广大观众所认可。但是遗憾的是，这些老戏骨加盟的电视剧，其反响也不过如此。

新晋中生代雷佳音在2017年出演了电视剧《我的前半生》和电影《绣春刀2》后也算是炙手可热，但是也并没有帮助《老男孩》、《和平饭店》成为爆款。2018年上半年的电视剧证明了一点：光有演技没有故事依旧撑不起一个爆款，平庸的剧本加上顶级的演员最终也只是暴殄天物。

其次，现实主义遭遇危机，悬浮剧已经成为众矢之的。受政策调整影响，上半年的电视剧市场以现实主义题材电视剧为主，但是这些现实主义往往有挂羊头卖狗肉的嫌疑，“现实主义”遭遇“真实”危机。

今年四月份国家广播电视总局在浙江宁波召开全国电视剧创作规划会议，会上就对伪现实主义题材的悬浮剧进行了批判。所谓悬浮剧是指某些脱离中国现实的现实题材剧，剧中的事件、情感都没有根。

剧中人物看似从事着和当下生活紧密相关的工作，但是充斥其中的是无病呻吟的情感倾诉和生拉硬套的情节套路。“悬浮剧”为了迎合观众也热衷请老戏骨大明星，但是这些明星的卖力表现反而更衬托出这些剧的空调无物。

第三，翻拍盛行，原创乏力。对于制片方来说，最讨巧的事情可能就经典剧翻拍了。前辈的成功经验可以毫无保留地全盘复制，广阔的受众市场也无需担心，似乎是一个稳赚不赔的买卖。

今年上半年视频网站也好、电视台也好，纷纷播出了一批翻拍剧，从《新笑傲江湖》到《新寻秦记》再到后来的《泡沫之夏》以及刚刚开播的都不知道是第几版的《流星花园》，翻拍剧在大小屏上发展的如火如荼，但是在口碑上，却是不容乐观。

翻拍的盛行，从某种层面上也折射出电视剧市场原创乏力，或是投机取巧的心态作祟。不过可惜的是，观众们对于这些圈钱制作已经有了比较冷静的认知，豆瓣上的低评分表明当下的观众已经不仅仅是被动的受众了，大家也会用手投票。只是不知道何时观众们的选择才能真正影响电视行业的健康发展。

第四、玄幻剧没有惊喜，古装题材步履维艰。今年上半的玄幻剧基本上还是延续着老路子，熟悉的演员，似曾相识的故事，已经点播量和口碑的不对等表现，似乎都在延续以往的故事，本来玄幻剧作为一种特殊的类型，满足的就是特定的受众，这让我们只能以类型片的观念与范式去评价它，无法对其有更高的要求。

《蛮荒纪》和《扶摇》总的来说还是保持着玄幻剧的一贯水准，至于观众的不买账或许是因为审美疲劳了吧。不过对于古装剧的诸多限制，可能让这一题材在未来的发展上步履维艰。如果没有扎实的作品，在日渐狭小的播出空间里，被退片或许不会是新闻了。

 3. 

曾几何时和国产剧一起承受着鄙视链的还会有国产电影，但是这股风气在这些年正在渐渐扭转，虽然烂片横行，但是出现的一些爆款也挽回了国产电影的颜面。有意思的是国产电影其实在类型上和电视剧有着极高的重合度，但是二者最终却在市场上有了截然不同的表现。

国产奇幻片的逆袭

奇幻片并非是电视剧特产，其老少咸宜的受众基础也赢得了很多电影制片方的青睐。上半年《捉妖记2》上映后，迎来追捧。受众对于这样的电影宽容度较高，只要制作过关，即便口碑不佳票房成绩大抵是能过的去的。

都市爱情片话题不断

都市爱情片历来是烂片的重灾区，每年上映的雷片也不在少数。但是今年上半的《前任》3在话题营销上大获全胜，猛刷了一把存在感。而《超时空同居》则凭借不错的口碑在上半年的电影市场表现抢眼；反观上半年的都市爱情题材电视剧，鲜有与这些相提并论的好剧。

军旅类型片日趋成熟

上半年最大的黑马大概就是《红海行动》了，这主旋律电影无疑奠定了国产军旅类型片的新高度。

而且值得褒奖的是，虽然作为一部商业化的动作片，却扎根现实，以利比亚撤侨真实事件为蓝本，巧妙地缝合了艺术与现实之间的缝隙，让观众既体会到了电影艺术造梦的快感，同时也感受到了根植于祖国现实发展的民族自豪感。

现实主义题材的崛起 

当电视剧市场刮起如火如荼的现实主义风时，电影市场已经用实打实的佳作扛起了复兴现实主义的大旗。

2018年上半年《爆裂无声》的横空出世，无疑是对当代国产电影现实主义浪潮的一次延续，在《爆裂无声》身上我们可以看到与《烈日灼心》《天注定》《白日焰火》《心迷宫》一脉相承的影子，有根植本土的生活气息，有反思社会的力度，更不乏人文关怀的温度。

而在下半年伊始，《我不是药神》更是创造了国产现实主义题材的一个奇迹，豆瓣43万人打出的9.0高分，为国产现实主义题材电影树立了新标杆。 

 4. 

国产电影的产业化发展并非一帆风顺，我们经历过盲目追求大片化、奇观化的扭曲商业化之路；也经历过对明星的盲从和追捧，更不乏对资本的崇拜。

但是最终国产电影在艰难的摸索中，做到了一年600亿票房的产业，而国产剧在经历了2017年的繁华盛宴后，却陷入了低迷。那么面对两个市场如此不同的表现，国产电视剧能从电影产业学些什么？ 

首先，拓宽电视题材的多样性。国产剧的追风现象还是十分明显，什么题材火爆，就蜂拥而至，完全不考虑市场对同一题材的消化程度，最终许多电视剧只能成为库存只，连跟观众见面的机会都没有。 

其次，提升工作人员的职业素养，电视剧工作人员的职业素养不仅仅是高价演员用替身演戏的问题，同时还有二流编剧胡编乱遭、三流导演胡乱拍摄的问题。那些悬浮剧，以及让人尴尬癌都出来的台词可不止是演员一个人造成的。 

第三，减少对演员和IP的迷信。观众会从众，但是观众不是傻子，不是你随便拉一个自带流量的明星和翻一本畅销书就能打造出人见人爱的精品佳作。我们爱明星，但是我们更爱融入角色背后的明星，如果一个电视剧只能让人记住明星本人而非剧中角色，那么这部剧很难成功。 

第四，贴近生活，感知社会。2018年上半年，卫视播放的电视剧百分之七十都号称是现实主义电视剧，但是这些现实主义其实一点都不现实。我们的电视剧热衷于套上一个现实的皮，讲述着臆想中的现实，还假装大家都会沉醉于这个创造出来的“现实”的样子。

但愿上半年平淡的电视剧市场可以叫醒这些沉醉自己的小聪明中的从业人员，只有贴近生活感知社会，尊重现实，我们才有可能创作出口碑和收视双赢的佳作。而眼下，国产电视剧要做的路依旧很长，而下半年的电视剧市场，恐怕也不容乐观。 

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-完-

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